鉴古藏今阁

洗尽铅华,至美如斯—刘懋善

刘懋善，这位1942年出生的江苏苏州大师，他的艺术之路充满了独特的色彩和深远的回音。他在1962年从苏州工艺美术专科学校毕业，早期沉浸在西洋画的海洋中，对欧洲古典艺术大师的作品和现代印象派绘画有着深刻而广泛的研究。之后，他转向中国画的学习和创作，将江南风光作为他清新朴茂、恬静抒情的主题。

刘懋善的山水画具有酣厚绵邈的特点，他巧妙地描绘了江南的宁静景色，同时吸收了西洋画的光、色处理方法，使他的作品不仅保持了传统笔墨和布局的精髓，而且充满了强烈的时代感。他的用笔雄浑深秀，精细刻画自然界的声色动静，仿佛让我们能够听到大自然的呼吸，感受到它的活力和韵律。

▲刘懋善

在刘懋善的画作中，对比、渲染和节奏的变化如同乐章般协调，既表达了他的个人情感，又体现了他对大自然的敬畏和热爱。他的作品不仅展示了精湛的技艺，更蕴含着他对美的追求和对生活的深深热爱。

在刘懋善的海外风情系列作品中，他很少进行全景式的描绘，而是偏好于片段或局部性的描写。他以景物相合的方式，营造出朦胧曼妙的异域景观，将中国古典的审美原则与西方现代的审美旨趣完美结合，形成了中西合璧的再造。

在这独特的审美表达中，古老的城堡和庄严的殿堂在花树、山峦、云霞的衬托下，显得更加神秘、唯美和古雅。这种极富个性的审美表达，不仅突出了国外建筑的审美特征，也强化了画面的诗化情境。同时，它也表明了当代山水已经打破了传统模式的禁锢，以开放包容的姿态广收博取、吐故纳新，由内而外都呈现出富有时代特性的审美之风。

面对中西迥异的文化和风景，刘懋善能够运用融合折中的方式，自觉消弭了彼此之间的巨大差异，使作品在视觉上充满和谐的美感。画家通过艺术实践表明，中国的山水画完全可以突破技法、地域和文化的限制，走向更为广阔自由的审美空间。