陈有德︱借古开今——当代中国画60家笔墨研究观摩展

展览前言

纵览20世纪的中国美术史，关于传统与革新、继承与改良的思潮与论战纷起，中国画家不断地找寻国画未来的出路和方向，是镜鉴西方绘画还是继续叩问古老的中国画体系？时至今日，当代画家用作品交出了不同的答卷，当代画坛呈现出了百花齐放百家争鸣的局面。但无论如何有一点毋庸置疑，笔墨作为中国画的独有的表现形式，任何脱离了笔墨体系的作品无法称为中国画。

中国画中的笔墨有相对稳定的法则和规范，这些法则和规范的建立有助于画家进入这个有无比探索空间的艺术世界。但是笔墨系统的法则与规范，决不是要画家墨守成规，而是容许和鼓励他们有所探求和创新，须能“借古以开今”（石涛语）。纵观画史，自开新面而成大家者，必能穷究前贤血战古人，又能参合时代精神在艺术上自我演进。借古开今的出发点则是“开今”而“借古”，意是站在当下，在不断开拓、实验的同时，把历史作为参照、对话、挑战和超越的对象，构成延伸与超越的关系。

组织机构

主办单位：时代丹青文化传媒

学术主持：王镛

学术顾问：赵成民

展标题字：杨晓阳

参展画家

丁观加、丁建中、于文江、马骕、马玉岩、孔宪江、王培东、王孟奇、王天胜、王玉玺、王晓辉、王巨亭、仙福民、任光荣、刘艳会、孙世昌、孙培增、李魁正、李雪梅、李延声、陈棣、陈有德、陈醉、吴桐森、吴山石、杨金星、邱永聚、杜大恺、邵剑、张复兴、张培成、郑永标、宫来祥、周铁铮、林任菁、胡林、赵贵德、赵治平、赵绪成、骆云、南海岩、姚思敏、姚龙顺、姚旭辉、徐国武、高卉民、聂干因、崔景涛、崔泽培、黄少华、黄曙光、萧海春、董继宁、董小明、舒大文、程明、韩书力、蔡超、潘华、潘慧